«Натюрморт с мертвой птицей» Эспиноса, Хуан де, картина 1651 г.

Кратко описание картины

Уна Васия де Барро Рохо, Увас, Уна Пахаро Муэрто и Уна Каракола. Эль Пахаро представляет собой жилище. Это небольшая таблица, когда ты входишь в музей, и я рассматриваю возможность обучения фламенке в игло XVII. Перес Санчес, в каталоге выставок Антонио де Переда (1611-1678) и мадридской живописи своего времени (1978), принадлежит Эспинозе. Джордан, испанский натюрморт Золотого века: 1600-1650 (1985), идентифицирующий эту пинтуру с аквелой, которая фигурирует в изобретении дона Гаспара Мендеса де Аро и Гусмана, маркиза де Хеличе, реализованного в 1651 году и описанного как «un Фрутеро де Хуан Деспиноза пинтада ан табла с барро и ип расимо де увас и ип gilguero muerto». В один момент, когда я сделал шаг в сторону Real Coleccion, он отправился в Прадо в 1848 году, после дворца Аранхуэса.

В испанских натюрмортах с виноградом, созданных во времена Пиренейского союза, можно условно разделить на три группы. Первая — это картины, на которых изображен только виноград или где виноград сопровождается другими фруктами. Вторая группа — это та, в которой виноград и другие фрукты сопровождаются живыми птицами; и третий поджанр — тот, где виноград — отдельно или вместе с другими фруктами — сопровождается мертвыми птицами.

В этом диапазоне изолированный виноград представляет собой наиболее прямое подражание художнику Зевксису , поскольку он представляет собой лишь то, что римский писатель Плиний рассказывает о знаменитой картине винограда греческого художника.

Предполагается, что этого сравнения со знаменитым произведением античности добивались Хулио Аквилес и Алехандро Майнер, когда они украшали потолок так называемых Куадрас-де-лас-Фрутас в Альгамбре между 1535 и 1537 годами Антонио Моэдано , когда между 1601 г. и 1609, предположительно рисовал виноград в Галерее прелатов Севильского архиепископского дворца , а также Хуана Фернандеса «Эль-Лабрадор», когда в 1730-х годах он рисовал маслом завесы из винограда. По сравнению с изображением изолированного винограда, картины, на которых изображены птицы, летящие навстречу винограду, более анекдотичны, поскольку не вступают в прямую конкуренцию античному художнику, а скорее отсылают к литературному повествованию. Третья группа картин, на которых виноград изображен рядом с мертвой птицей, как в случае с этим небольшим полотном из музея Прадо , вызывает проблемы интерпретации, когда птицу вообще невозможно идентифицировать как типичную птицу. - как это было бы с франколином в натюрморте Фелипе Рамиреса в музее Прадо - или когда птица, такая как представленный здесь щегол и который тоже был съеден, одинока и не вызывает таким образом атмосферу питание человека.

Тот факт, что на большинстве картин с виноградом живой или мертвой птицей является щегол, может указывать на предполагаемое символическое значение. Именно из-за ярко-красного цвета головы щегла итальянские и фламандские художники Нового времени добавили его к своим изображениям младенца Иисуса , чтобы таким образом прообразовать Страсти Христовы .

Но красный цвет птицы — не единственный элемент, делающий ее подходящим символом Страстей . Святой Исидор Севильский уже отмечает, что щегол питается только чертополохом. Cardrielis carduelis, латинское название щегла в орнитологической классификации, подчеркивает это предполагаемое питание.

Это побудило Камерария символизировать в эмблеме щеглом тернистый путь добродетели, избранный добрым христианином, следующим таким образом примеру Христа . Как символ этого значения щегол можно интерпретировать в картине « Мария с кольцом » Хуана Санчеса Котана из монастыря Воплощения в Гранаде , в « Младенце Иисусе и святом Иоанне Крестителе в детстве» Франсиско де Сурбарана из Музея изящных искусств в Севилье , и особенно в версиях Младенца Иисуса с терновым венцом того же художника, где орнитологическое название птицы и ее предполагаемый рацион намекают на значение пути добродетели и Страстей . В области натюрмортов - Хуан де Сурбаран (1620-1649), злополучный сын Франсиско , о котором не известно ни одной картины с человеческими фигурами, один из испанских художников-натюрмортов, в творчестве которого легче найти воспоминания. религиозных символов.

В его натюрморте в Национальном музее искусства Каталонии вместе с щеглом и тарелкой с фруктами можно увидеть типичные символические атрибуты, сопровождающие многих святых его отца. Сохранение элементов, которые отцы церкви, литературы, эмблематики и – короче – живописи используют в качестве религиозных символов, позволяет предположить, что эта картина Хуана де Эспиносы является – скорее, чем ироническим вариантом анекдота о Зевксисе, как это было выполнено Уильям Б. Джордан в 1985 году — религиозный намек. Так мертвый щегол, как символ Страстей и смерти Иисуса, соответствует винограду, как плоду вина Евхаристии, в котором очевидно пресуществление, которому соответствует мексиканское букаро из глины сигелада, с помощью которого вода ароматизированный напиток, который также использовался при совершении Евхаристии.

Во «во времена Фельпесов» морскую улитку вообще не отличали от моллюска. И в этом виден был – синкретизм языческих времен и особенно рождение Венеры – символа Воскресения.
Информация о художнике есть в большой статье о натюрмортах.

Фрагмент №1.

Фрагмент №2.

Фрагмент №3.

Рама для произведения «Натюрморт с мертвой птицей» подобрана художником Виктором Дерюгиным.
Посмотрите "авторские рамы" для классической живописи.

Рама для произведения «Натюрморт с мертвой птицей» подобрана владельцем