Женщина в платке

"Женщина в платке" 70х62см. холст, масло. 2015 год.

• Название:

  Женщина в платке

• Год:

  2015 год

• Размер:

  70х62см.

• Техника:

  холст, масло

• Способ:

  ручная работа с ч.б. фотографии заказчика. Художником подобраны фигура и интерьер (кресло, фон),

• Автор:

  Виктор Дерюгин

"ЗАБЫТОЕ СТАРОЕ" НАПРАВЛЕНИЕ В ПОРТРЕТНОЙ ЖИВОПИСИ.

Эта работа — пример того, как по чёрно-белому снимку можно создать полноценный живописный образ с проработанным интерьером и характером. Художник Виктор Дерюгин восстановил детали, добавил цвет и фактуру, сохранив при этом дух старой фотографии.

Виды и искусство фотографии в последние годы становятся конкурентными. Что лучше передаст образ человека: фото-камера, документально передающая внешний облик человека, или портретист, иногда весь ма субъективно трактующий внешний и внутренний мир модели? Одно не исключает другого, и многие предпочитают видеть свой образ, изображенный красками на холсте в прекрасной картинной раме в традициях классического искусства и в исполнении известного мастера живописи.
Искуствовед Некрылова Л.П.

Платок - древняя часть женской одежды. Степень распространения платка зависела от климатических условий, от религиозных традиций, обычаев. Так, в Египте климат не способствовал ношению платков, кроме того, в Египте были в моде парики. В древнегреческом мире женщины носили пелос - кусок ткани, заменяющий плащ и платок одновременно или же просто повязку. Так же покрывали голову женщины Древнего Рима. В Византии же наряду с чепцами и сетками для волос носили платки. В древнем мире покрытие головы символизировало зрелось. Девушки не покрывали головы. В эпоху Возрождения женщины уже часто не покрывали головы. Подтверждение этому мы видим на картинах художников той эпохи, где женщины часто изображались с непокрытой головой ("Дама с горностаями" Леонардо да Винчи, картины Боттичелли). Правда, иногда женщины повязывали голову повязками ("Мадонна Литта" в Эрмитаже), на севере Европы в это время входят в моду чепцы с кружевами, а у знатных дам - шляпы. В начале 18 в. на севере Европы появляются первые набивные платки с различными рисунками от орнамента до политической карикатуры. В период распространения стиля "ампир", после походов Наполеона в Египет появляются восточноевропейские шали, индийские и кашмирские шали. В Европе начинается выпуск набивных шалей. В 1840-50 г.г. модны платки в стиле Берендея - плотные платки из сукна, вышитые тамбурным швом.

К концу 19 в. - началу 20 в. павловские платки экспонируются на Международных выставках, покоряя своеобразием и национальной самобытностью. Яркие, многокрасочные они стали самыми любимыми в народе. Их популярность способствовала их универсальность: платок шел ко всему и ко всем - к нарядам крестьян и городских низов. В окраске платков учитывалось, как смотрится он вблизи, зимой и летом. В платках был мастерски закомпанован узор, немаловажную роль играла узорочность бахромы. Популярность павловских платков стала так велика, что им начинают подражать другие мануфактуры, например, г. Иванова. В 30-е годы пытались отойти от традиции павловского платка, но ничего интересного не получилось, - пошли каймы и невыразительный "средник". В 70-х годах вернулись к старым традициям. Сейчас массовая продукция выпускается с черным фоном, реже - с малиновым. Платки опять пользуются большой популярностью. Информация с сайта 901sovet.ru В ГАЛЕРЕЮ
Заказать портрет по фотографии