Парсуна — портрет на доске: история, традиции и примеры работ

Портрет в шубе — 40×60 см, кипарисовая доска, темпера, масло, 2014 год. Пример современной парсуны, написанной в иконописных традициях.

• НАЗВАНИЕ: Портрет в шубе
• ГОД: 2014 год
• РАЗМЕР: 40×60 см.
• ТЕХНИКА: кипарисовая доска, темпера, масло
• СПОСОБ: ручная работа с фотографии, интерьер подобран художником (фон, кресло)
• АВТОР: Виктор Дерюгин

× Вдохновились парсуной? Узнайте стоимость портрета на доске в калькуляторе, а фото присылайте на victor-001yandex.ru — я оценю его и расскажу, как будет выглядеть Ваша парсуна.

Парсуна — семейная традиция и иконописные корни

Парсуна — это не просто портрет, а продолжение иконописной традиции на доске. Портреты парсуны появились в XVII веке и до сих пор вдохновляют художников.

Портрет — это семейная традиция в семье Виктора Дерюгина. Прадедушка Виктора Дерюгина со стороны матери — Седов Николай Николаевич родился в 1872 году и жил в селе Улово Владимирского уезда, где с 18 лет был иконописцем в местной «Ильинской» церкви. Он изображён на семейной фотографии в иконописной мастерской в первом ряду. Эти иконописные традиции передавались из поколения в поколение.

«Мой прадед Седов Михаил принадлежал к духовному званию», — рассказывал мой прадед иконописец Седов Николай Николаевич. «Дед был мещанином, занимался иконописью, а отец выезжал на заработки в Москву по строительству».

Моего прадеда Седова Н.Н. обучал иконописному мастерству с малых лет его дед Cедов Григорий Михайлович — тоже иконописец.

Мастерская моего прадеда располагалась в собственном доме в селе Улово, около церкви. Доски для написания икон он делал сам из кипариса. По воспоминаниям дочери Седовой Екатерины Николаевны, кипарисовые заготовки ему доставляли купцы из Нижнего Новгорода, где он бывал на ярмарках и продавал свои иконы. Сегодня парсуна на заказ пишется на таких же кипарисовых досках, сохраняя древнюю технологию.

Как иконописец Н.Н. Седов принимал участие в Нижегородской выставке 1896 года, за участие в выставке был удостоен Похвальной грамоты. После революции иконописная мастерская была закрыта, и с 1922 года он работал учителем рисования в местной сельской школе. Умер в 1947 году в селе Улово.

Мой дед Таранковский Валентин Петрович (на фотографии во втором ряду слева) родился в Польше в 1910 году. В Варшаве закончил Высшие художественные курсы и был вольным художником, пока не оказался в послереволюционные годы в Москве и не встретился с моей бабушкой Седовой Екатериной Николаевной (второй ряд по центру) и не женился на ней. Погиб на фронте под Кенигсбергом в 1945 году.

Парсуна — портрет на доске

Парсуна появляется в переходный период русской истории, во время преобразования средневекового мировоззрения и формирования новых художественных идеалов. Первые портреты парсуны создаются, скорее всего, мастерами Оружейной палаты Московского Кремля в XVII веке. Наиболее известным автором парсун считается Симон Ушаков.

По стилю, приёмам и материалам живописи парсуны на доске первоначально ничем не отличаются от икон, выполняются на иконных досках с ковчегом. Иногда пишется такой составляющий элемент иконы, как нимб вокруг головы персонажа. В современной интерпретации портрет на доске может быть как строго каноничным, так и более свободным по исполнению.

Во второй половине XVII века парсуна часто пишется на холсте в технике масляной живописи, хотя манера исполнения продолжает содержать иконописные традиции. Временем окончательного превращения парсунной живописи в западноевропейский живописный портрет считаются 1760-е годы, однако в провинции техника парсуны существовала и в более поздний период.

Русской парсуне близки произведения украинской, белорусской, польской, литовской портретной живописи XIV–XVII веков, часто также относимые к парсунным.

В парсуне портретное сходство передаётся весьма условно, часто используются атрибуты и подпись, позволяющие идентифицировать изображённого. Персонажами являются, прежде всего, цари, князья, военачальники, церковные иерархи и уважаемые люди. Например, знаменитая парсуна Алексея Михайловича — яркий пример этого жанра.

• В настоящее время снова входят в моду портреты на досках, и поэтому некоторые художники снова обращаются к парсунной живописи. Портреты парсуны становятся популярным подарком и элементом интерьера.
• Виктор Дерюгин тоже пишет парсуны на доске из кипариса, используя вековые традиции своих предков, что значительно увеличивает долговечность парсуны.
• Доска тщательно подготавливается по очень трудоёмкой и длительной технологии, что даёт возможность художнику значительно повысить качество портрета. Это делает парсуну на заказ уникальным произведением.

Икона Cпаса Нерукотворного — 33×40 см, доска, темпера, им.золота, 2014 год.

Царь Алексей Михайлович Романов (1629–1676 гг.), 1670-80-е гг. Изображён в «Большом наряде», предназначенном для важнейших государственных церемоний и приёмов послов. Эта парсуна Алексея Михайловича является классическим образцом жанра.